TECHNE.
Технологическое искусство в Москве

Слово «техне» (от греческого τέχνη — «искусство, мастерство, умение») появилось еще в Античности и обозначало идею создания произведения искусства с помощью инструмента. И в рамках искусствоведения термин «технология» можно интерпретировать как совокупность инструментов, которыми пользуется художник как выразительными средствами.

«Технологическое искусство» как «искусство средств» было с нами всегда: литература как «искусство алфавита», живопись как «искусство кистей и красок», музыка как «искусство инструментов» и так далее. Однако началом самого «искусства технологий» принято считать конец XIX века и изобретение фото- и киноаппаратуры. Тогда появились произведения, которые невозможно было создавать и воспринимать без специальных технических средств. Чуть позже технологическое искусство проникло в музыку, когда ученые заинтересовались физическими свойствами звука и были созданы первые электроинструменты — например, терменвокс. Также появились средства записи и воспроизведения звука — фонограф, граммофон и другие. Под влиянием технического прогресса изменилась и скульптура: художники стали использовать новые средства для создания кинетических и свето-пространственных произведений.

В наше время задача технологического искусства — представить миру не инструменты, не «чудеса техники», а содержание — интеллектуальное, чувственное, духовное. Инструменты технологического искусства становятся все ближе и понятнее: мы не расстаемся со смартфонами, снимаем фото и видео, ведем прямые трансляции в социальных сетях, создаем музыкальные произведения с помощью различных эмуляторов, а во многих школах открываются классы программирования и робототехники. Современное технологическое искусство рассуждает о том, почему все люди так по-разному пользуются техническими средствами для работы с информацией и для творчества и как «общение» с новыми гаджетами меняет наше восприятие мира и самих себя. В контексте технологического искусства техника становится не только инструментом создания произведений, но и «зеркалом», отражающим состояние общества.

В 2017 году кураторы платформы TECHNE запланировали пятилетний цикл выставочных и образовательных программ, который охватил бы все знаковые направления и периоды технологического искусства:

Первый проект платформы «TECHNE. Пролог» познакомил аудиторию с феноменом технологического искусства и кратко представил его основные направления. ГЦСИ стал не только выставочной площадкой для разнообразных экспонатов, но и своеобразным дискуссионным клубом: во время экспозиций российские и зарубежные кураторы, искусствоведы и художники читали тематические лекции, проводили мастер-классы и круглые столы для посетителей центра.

Одним из главных экспонатов «TECHNE. Пролог» стала работа художника Риочи Курокавы «Сирены» — видеоинсталляция, изображение которой менялось в связи с колебаниями реальных валютно-экономических показателей современного рынка. Это достаточно очевидная метафора взаимосвязи современной культуры, современного искусства с жизнью и всеми процессами, что происходят в обществе.

Российский автор Дмитрий Морозов принял участие в специальном проекте ГЦСИ «Открытая лаборатория», который представил экспериментальный формат экспонирования работ: зрители могли наблюдать не за готовым арт-объектом, а за процессом его создания. Морозов работал над инсталляцией «Кольская сверхглубокая»: построил уникальную машину, которая считывала данные с перфолент из Кольской сверхглубокой скважины и преобразовывала их в звук. Премьера инсталляции состоялась 26 января 2018 года. Какой она будет — не знали заранее ни сам Морозов, ни кураторы TECHNE. Этот проект продемонстрировал, что главное в технологическом искусстве — процесс, поиск и исследование, а не только конечный результат.